40e EDITION

FESTIVAL DE LA LUZÈGE

Les Lueurs de la Luzège

Le Songe d'une nuit d'été

À la cour d’Athènes, un mariage se prépare entre Thésée et Hippolyta. Dans le même temps, Héléna aime Démétrius, qui ne l’aime pas, et veut épouser Hermia, qui aime Lysandre. À moins que ce ne soit l’inverse ? Lorsque les amant·e·s fuient dans la forêt pour échapper à leurs mariages, ils croisent la route d’Obéron et Titania, le roi et la reine des fées, en plein conflit amoureux. Sur ordre d’Obéron, Puck, l’esprit des forêts, ensorcelle les amant·e·s à l’aide d’un philtre d’amour qui va tout bouleverser...

Et pendant ce temps, la troupe des artisans commence les répétitions d’un spectacle qui aura lieu le lendemain, pour les noces à Athènes, et semblent à deux doigts d’inventer... le théâtre. Dans cette pièce aux intrigues multiples, pleine de personnages hauts en couleur, Shakespeare s’amuse des codes du théâtre et joue avec le réel. Un terrain de jeu parfait pour les élèves du T.A.M.A qui fêtent la fin de leur cursus, tout en rendant hommage à une pièce déjà vue à la Luzège, paraît‐il...

Mise en scène : Maxime Bonnand et Fabrice Henry

Jeu : Bonnie Bonnal, Tosca Bracchi, Amelia Dantony, Romain Defosse, Alexis Kadouche, Fanely Morel, Eve Naya, Clementine Pace, Nina Quentel, Gauthier Rochut, Driss Routel, Luna Seva, Essengo Zebila.

Jeudi 2 juillet • 20h • ARCHES • Restaurant “A la croisée d’Arches”

Samedi 4 juillet • 20h • AIX • Terrain de pétanque

Billetterie

Agénor, dandy et noceur blasé, projette de “conquérir” Albertinette... Mais ça ne se passe pas comme prévu. Et résultat, Albertinette rêve de nudité. Le problème, c’est que le comte Agénor a honte de la nudité, il adore le vêtement ! Et le célèbre Flor, maître universel et dictateur de la mode, arrive de Paris. Toutefois, Flor est incertain : quelle mode décréter, quelle silhouette lancer si les Temps courent, insaisissables, et que l’on ne sait pas dans quel sens joue la pression de l’Histoire ?

Dans cette pièce musicale explosive inspirée de l’opéra‐bouffe, les domestiques se révoltent, la mode vire au grotesque, et les personnages se débattent entre apparences, désirs et absurdité. Albertinette incarne une quête radicale de liberté : celle de se dépouiller des rôles, des règles, des vêtements — jusqu’à atteindre une vérité nue, brute, insupportable pour certain·e·s... mais libératrice. Les compagnon·ne·s du GEIQ‐ Théâtre Compagnonnage chantent, dansent, et s’amusent à faire vaciller l’ordre social de ce royaume imaginaire.

Mise en scène, composition musicale : Vincent Pouderoux

Collaboration artistique : Jean‐Philippe Salério

Jeu : Gabriela Alarcón Fuentes, Noé Bennehard, Alizée Bingöllü, Arthur Gaillard, Hugo Girard, Lou Joly, Bénédicte Levin, Grissel Ocampo, Vincent Pouderoux, Jean‐Philippe Salério, Adrien Vignes

Construction décor : François Zagar

Billetterie

Vendredi 3 juillet • 20h • SÉRANDON • Terrain multisports

Dimanche 5 juillet • 20h • GROS-CHASTANG • Parc de la mairie

Lundi 6 juillet • 20h • VIADUC DES ROCHERS NOIRS • Parking côté commune de Lapleau

Mardi 7 juillet • 20h • SAINT-CLÉMENT • Place de la Liberté

Mercredi 8 juillet • 20h • SAINT-MARTIAL-LE-VIEUX • Mairie

Le Festival de la Luzège

Figaro Divorce

Figaro divorce est la suite du Mariage de Figaro de Beaumarchais, écrite en 1936.

La pièce imagine le départ précipité de Figaro, Suzanne, le comte et la comtesse Almaviva, obligé·e·s de quitter leur pays suite à une révolution qui vient de retourner l’ordre établi ‐ celui d’une élite noble qui possède tout et refuse la justice sociale.

Figaro, brillant valet de comédie qui a toujours défié les puissants, regrette d’avoir suivi ses anciens maîtres. Il quitte sa condition de domestique, et s’établit à nouveau comme barbier, à l’étranger, où la révolution et ses rêves d’égalité sont bien loin. Établi·e·s à Querelle‐la‐Vieille, Figaro et Suzanne, couple “d’immigré·e·s», doivent sans cesse faire profil bas. Figaro n’est plus le révolté confiant en l’avenir qu’il avait été. Il a peur du qu’en‐dira‐t‐on, voit un avenir fait de guerres et de catastrophes climatiques, et ne rêve plus à rien. Suzanne aspire à une vie meilleure, en quête de liberté et d’indépendance.

La composition originale de Joaquim Pavy, inspirée de chansons cultes des années 80 encore présentes dans nos fêtes (I Will Survive, Sweet Dreams, Smalltown Boy...) accompagne les interprètes dans un spectacle aussi drôle que tragique, qui raconte notre monde contemporain avec ironie.

Mise en scène : Fabrice Henry

Assistanat à la mise en scène : Léa Squarcio

Création musicale : Joaquim Pavy

Jeu : Maxime Bonnand, François Copin, Clémentine Haro, Lou Joly, Romane Ponty Bésanger, Léa Squarcio, Vincent Pouderoux • Costumes : Romane Ponty Bésanger

Vendredi 24 juillet • 20h • SAINT-PANTALÉON-DE-LAPLEAU • Roc du Gour Noir

Mercredi 29 juillet • 19h30 • LAFAGE-SUR-SOMBRE • Place de l’Oratoire

Jeudi 30 juillet • 19h30 • USSEL • Château de la Diège

Vendredi 31 juillet • 19h30 • LIGINIAC • Pelouse de la salle des fêtes

Jeudi 6 août • 19h30 • ALLASSAC • Aire de loisirs Garavet

Vendredi 7 août • 19h30 • CHALVIGNAC • Château de Miremont

Dimanche 9 août • 19h30 • MEYMAC • Jardin de l’Abbaye

Mardi 11 août • 20h • UZERCHE • Cour Jean Jaurès

Mercredi 12 août • 19h30 • NEUVIC • Lac de la Triouzoune

Jeudi 13 août • 19h30 • TULLE • Jardins de l’Auzelou

Vendredi 14 août • 19h30 • CHAMPAGNAC-LA-NOAILLE • Parking de la salle des fêtes

Samedi 15 août • 19h30 • ARGENTAT-SUR-DORDOGNE • Place da Maïa

Mardi 18 août • 21h • TERRASSON-LAVILLEDIEU • Place de la Libération

Billetterie

Presque Princesse

Lors de cette conférence, deux archéologues spécialisé·e·s dans les crustacés présentent leur théorie : les coquillages seraient en fait des enregistreurs naturels, utilisés par nos ancêtres pour laisser des traces de leur passage et communiquer. Au cours de leur recherche, nos archéologues font la découverte incroyable de l’histoire de Dahut, une princesse et magicienne d’un autre temps ayant régné sur la cité d’Ys, au large de la Bretagne. La légende dit que cité et maîtresse auraient été englouties par l’océan il y a bien longtemps, mais de nouvelles preuves semblent donner une toute autre version de l’histoire de la princesse d’Ys.

Venu·e·s présenter au public leur incroyable machine à traduire les coquillages, ces archéologues farfelu·e·s nous embarquent en quête de l’Atlantide bretonne, dans l’espoir d’y trouver une façon de vivre plus tendre, joueuse et connectée au vivant. Un lieu où la magie existe encore.

Texte, jeu, mise en scène : Victor Calcine et Romane Ponty Bésanger •

Regard extérieur: David Charcot •

Avec les voix de : Fabrice Henry, Maëva Napen, David Charcot

Billetterie

Samedi 1er août • 19H30 • LAMAZIÈRE-BASSE • Jardins de la salle Davoine

Dimanche 2 août • 19h30 • MARCILLAC-LA-CROISILLE • La Guinguette de Lilette

Mardi 4 août • 19h30 • CHAMEYRAT • Parvis de la salle des fêtes

Samedi 8 août • 19h30 • PEYRELEVADE • Discothèque La Croule

Geoffroy Tête-Noire

1380 : Une compagnie de routiers bretons sous les ordres d’un certain Geoffroy, en mal de combat, décide de s’approprier par la ruse le Château de Ventadour. Ils y règnent jusqu’en 1388, date à laquelle celui que l’on surnomme déjà “Geoffroy Tête‐Noire” est mortellement blessé sur les remparts.

1400 : Jehan Froissart consigne, dans ses chroniques de la guerre de cent ans, les faits et méfaits de cet épisode resté douloureux dans la région.

1986 : Une jeune équipe de comédiens dirigés par Pierre Vial prend connaissance de ces récits et confie à Jacques Bens l’écriture d’une pièce fondée sur le parcours météorique et brutal de ce héros sombre et oublié.

1987 : Geoffroy Tête‐Noire hante à nouveau la vallée de la Luzège. 2026 : Sa voix résonne toujours entre les pierres et dans le vent.

Philippe Ponty

À l’occasion des 40 ans de la luzège, nous avions l’envie de faire revivre le tout premier texte monté par le Festival : Geoffroy Tête Noire. Mêlant l’absurde et l’histoire, à mi‐ chemin entre Kaamelott et Secrets d’histoire, la troupe de la Luzège mettra en lecture sa pièce originelle. En la modernisant un peu, avec l’aide de ses comédien·ne·s mais aussi son éternel premier directeur, Philippe Ponty. Il sera le conteur de ce récit : il commence déjà à le raconter au paragraphe ci‐dessus...

Maxime Bonnand

Équipe de reprise - 2026

Mise en lecture : Maxime Bonnand

Avec : François Copin, Clémentine Haro, Fabrice Henry, Philippe Ponty.

Équipe originale - 1987

Mise en scène : Pierre Vial

Avec : Odile Locquin, Philippe Michel, Claude Montagné, Sylvie Peyronnet, Philippe Ponty et la troupe de comédien•nes amateur•ices

Décor et costumes : Jean‐Baptiste Manessier

Lumières : Pierre Peyronnet

40 ans de leurs mains

Une traversée sonore et vivante, dans le temps et les mémoires de celles et ceux qui ont applaudi, éclairé, écrit, porté, cuisiné, pensé et construit le festival de La Luzège de leurs mains, pour lui donner vie chaque année depuis 40 ans.

Un récit des tempêtes traversées, des multitudes d’histoires et de personnages, de la pluie corrézienne et la chaleur du public. En somme, de tout ce qui nous tient debout et continue de nous faire rêver.

Conception et mise en scène : Clémentine Haro

Collecte de témoignages, enregistrements et images : Louise Ajuste et Clémentine Haro

Avec : l’équipe de la Luzège et des invité·e·s surprise !

Atlantide

Cette Atlantide est une traversée au cœur de ces récits antiques et collectifs. Un conte moderne qui met en jeu un couple. Ils vivent sur la côte, il n’y a plus de marées, plus de plage. Lui s’appelle « le Noué », il craint la montée des eaux, il semble entendre l’Océan et ses avertissements, et construit un bateau sur le toit de sa maison. Il espère survivre au déluge, et faire survivre « un couple de chaque chose » à la colère de la pluie. Elle, « la Grande », a les bottes ancrées dans son présent, les patates, les économies, le formica, les serpillères. C’est la vie.

L’Océan est là, silhouette extraordinaire, installée sur la table basse, donne son avis, chante en playback dans la radio du salon, observe la dernière semaine avant le déluge, et tire un constat finalement assez simple : quand tout sera détruit, il y aura tout à inventer.

Mise en scène : Thibault Patain

Avec : Alizée Buisson Jadeau, Aurélie Imbert et Thibault Patain